Cet enseignement d’atelier offre aux étudiants et étudiantes d’autres démarches, méthodologies, problématiques et/ou concepts que ceux déjà présents dans l’enseignement de projet à l’ENSA Normandie par le dispositif des professeurs invités. Il permet aux étudiants d’explorer des nouveaux processus de projet afin de poursuivre et d’approfondir des questionnements liés à leurs centres d’intérêt. Ce temps d’exploration plus personnel est un moment pivot entre l’enseignement de projet en Licence et Master. Les ateliers se présentent sous deux formats différents de 100h d’enseignement, adaptés à la pédagogie proposée par les professeurs invités : un format court intensif de mai à juin et un format long de mars à mai.
Ateliers courts – Mai à juin – Choix 1 et choix 2
Jours de l’enseignement: lundi et mercredi. Rendu final le 28 juin
Choix 1 – Reconsidering naval architectural heritage towards placemaking in Rouen
Ariel Genadt, architecte, Etats-Unis
Dr. Ariel Genadt is an architect, a scholar and a lecturer at the University of Pennsylvania Weitzman School of Design. He focuses on the relationships between construction technologies and architectural expression of climate and place.
He also specializes in the architecture of modern Japan. Genadt was a JSPS Fellow Researcher at the Kengo Kuma Lab, Tokyo University and a visiting scholar at the Fondazione Renzo Piano, Genoa. He has curated the exhibition Critical Abstractions: Modern Architecture in Japan, at the University of Pennsylvania Archives.
Reconsidering naval architectural heritage towards placemaking in Rouen
This design studio invites students to imagine a project of adaptive reuse of the existing building of the Musée maritime fluvial et portuaire de Rouen. Coinciding with the events of the Armada 2023 (June 8-18), it will reconsider naval architecture that is part of the region’s heritage, as a tectonic inspiration. Students will intervene in the existing structure and design an envelope that is better suited and worthy of the museum’s rich collections, and more expressive of its riverside and maritime context. Emphasis will be put on the current imperatives of the ecological transition, namely using natural resources in a sustainable manner, and considering the materials’ lifecycle, assembly and disassembly. The project will respond to these challenges through a program of a public space dedicated to exhibition, education and exchange for city inhabitants and visitors, and that would foster a sense of belonging to a place.
The design process will begin with a study of details and construction methods of ships, including wood parts (hulls, masts, etc.), sails, ropes and knots, as formal and structural generators of meaning. It will consider new materials that allow the reinterpretation of preindustrial techniques towards innovative creation. The design will rely on the fabrication of physical models at several scales, and detailed drawings. The studio will be conducted in English. A good proficiency in spoken and reading English is required.
Choix 2 – Bambou dans l’Architecture Écologique
Tuan Manh Nguyen, architecte, Vietnam
Tuan Manh Nguyen a créé le cabinet d’architecture Kecho Collective en 2018 après 10 ans de travail aux États-Unis. Il travaille actuellement sur plusieurs projets liés à la conception écologique à différentes échelles.
De nombreux projets sont conçus avec du bambou, des petites maisons de ville aux projets culturels et hôteliers.
Tuan est diplômé de l’Université d’architecture de Hanoï et a suivi une formation en stratégie urbaine avec une concentration sur le patrimoine et le développement durable à l’Université d’architecture de Hanoï et à l’Université d’architecture de Toulouse, France. Il détient une autre master au Center for Architectural Sciences and Ecology (CASE), une collaboration entre Skidmore, Owings & Merrill et Rensselaer Polytechnic à New York.
En plus de sa pratique, il est chargé de cours à l’Université d’architecture de Hanoï, enseignant au Département d’architecture avancée et au Programme d’études supérieures en architecture (DEA).
Tuan est également ambassadeur mondial du bambou et s’engage à promouvoir l’innovation en bambou au Vietnam et dans le monde.
Bambou dans l’Architecture Écologique
Comme les étudiants et étudiantes ont déjà abordé dans leur cursus de licence les compétences nécessaires (Analyse, description, articulation des échelles et situations/ notions), à travers les thématique de notions, conception et exploration, cette master classe offre une thématique exploratoire autour de la matière bambou et des questions du design écologique.
Comment on observe, représente et conçoit les types de construction de bambou, les milieux et les ressources pour la construction, l’habitat (Différences entre les habitats de bambou et les autres types d’habitat, l’urbanisme de bambou, l’économie de bambou.
Dans une phase exploratoire, les étudiants sont invités à interpréter les situations favorables ou émergentes pour l’utilisation du bambou, et à concevoir des nouvelles notions pour le design avec le bambou.
- Module 1 – Connaître, préparer et modeler avec le bambou
- Module 2 – Modeler et Designer avec le bambou
- Module 3 – Design
- Module 4 – Design extra
- Module 5 – Détail et Construction
Ateliers longs – Mars à mai – Choix 3 et choix 4
Jour de l’enseignement : mercredi. Rendu final le 7 juin.
Choix 3 – Ecotopia Studio
Julien Choppin, architecte, France
Julien Choppin a cofondé avec Nicola Delon l’agence Encore Heureux à Paris. Entre 2001 et 2021, il construit une vingtaine de projets dont des équipements culturels, des centres d’innovations ainsi que des installations artistiques. Il a été commissaire de trois expositions (Matière Grise sur le réemploi des matériaux, Lieux infinis sur les tiers-lieux, Énergies Désespoirs sur l’anthropocène). Il se consacre désormais entièrement à l’enseignement et à la recherche.
Ecotopia Studio
Cet atelier prend comme point de départ, le roman d’Ernest Callenbach, Ecotopia. Cette fiction, décrite par l’auteur comme une utopie optimiste, raconte le fonctionnement d’une société devenue radicalement écologique, après que trois états de l’ouest Américain aient fait sécession.
Cette vision d’une alternative vivante qui traverse toutes les dimensions sociétales depuis la politique jusqu’au sport en passant par la santé et l’éducation, n’oublie pas l’architecture. L’auteur y introduit l’idée surprenante du “Service forestier” : Tout individu ou tout groupe souhaitant construire une charpente doit d’abord rejoindre et séjourner dans un camp au milieu de la forêt pour y accomplir son service forestier : une période de travail dans laquelle ils doivent en théorie contribuer à la croissance de nouveaux arbres pour remplacer le bois qu’ils vont consommer.
Cet atelier se propose de concevoir le premier camp du service forestier en Normandie. Le site retenu est le jardin forestier des Bordins, dans la commune de Lyons-la-forêt, situé à 35 km de Rouen, dans la forêt domaniale de Lyons, la plus grande de la région Normandie. Ancienne pépinière forestière, elle fut reconvertie en 1981 en arboretum.
Au cœur de cet espace boisé, il s’agit de concevoir un centre d’hébergement, d’accueil et de travail d’un groupe de 50 personnes venant effectuer leur service forestier, avec douze cabanes (4 individuelles, 4 doubles, 4 pour 4 personnes), un lieu de restauration avec salle à manger, cuisine collective et potager, un espace sanitaire commun (toilettes, bains, sauna) et des lieux de réunion avec ateliers de travail.
L’atelier alternera des sessions individuelles et des travaux en groupe et intégrera des visites sur site avec rencontre des acteurs (ONF, scierie locale…). Il permettra une immersion dans l’univers de la forêt, une exploration autour de l’univers de la ressource bois et de ses prolongements constructifs et ornementaux: l’objectif étant d’imaginer collectivement un projet d’architecture au service d’un récit écologiste optimiste.
Choix 4 – Espaces Hybrides, les tiers lieux
Simona Maurone, architecte, Italie
Diplômée d’état en Architecture à l’Université de Gênes et inscrite à l’ordre des Architectes, Urbanistes et Paysagistes italiens et Architectes français, Simona Maurone se spécialise en architecture pour le spectacle. Elle est assistante au cours de Lighting Design, responsable du cours de Création/Théâtre au M2 Architecture pour le Spectacle et invitée à animer un workshop d’Architecture au Théâtre à Paris 8. Parallèlement à son activité de 20 ans en qualité d’architecte, Simona Maurone entreprend un nouveau parcours universitaire pour entamer une recherche sur le son et l’espace à Paris 8. Elle a réalisé des espaces urbains avec 3S studio, des espaces éphémères en muséographie et scénographie.
Espaces Hybrides, les tiers lieux
Le projet consiste en la conversion d’une friche industrielle en espace multifonctionnel et multidisciplinaire. Il s’inscrit à Fontaine l’abbé devenue tiers lieux en 2022 : : Les Nouvelles Coordonnées.
L’association voudrait construire un centre de ressources ainsi qu’un chantier ouvert au public pour expérimenter des techniques de construction qui utilisent des matériaux naturels et locaux (Lin, chanvre, terre/paille, champignons etc …) mais aussi des solutions Low Tech (Chauffe eau solaire, utilisation des eaux de pluie grâce à des cuves enterrés, moulin à eau pour créer de l’énergie …) ainsi que du ré-emploi de matériaux, pour développer une culture de la résilience dans les projets d’architecture.
Il s’agit d’identifier les possibles ressources de matériaux du territoire ainsi que les acteurs d’une transition architecturale dans le périmètre de l’inter-communalité Bernay Terres de Normandie. Ce chantier ouvert se déroulera sur 2 ans et fera se rencontrer ingénieurs, architectes, assistant à la maîtrise d’ouvrage, paysagistes, élus, intercommunalités, entreprise du bâtiment, artisans, artistes qui animeront des workshops, discussions, expérimentations autour des Low Tech et à destination des habitants de la région. A terme les solutions identifiées et expérimentées seront documentées et disponibles de façon libre sur un site internet (Low Tech) dédié.
Autre atelier
La méthode « Europan » – Armelle Goyon
Armelle Goyon, architecte, France
Diplômée en 2012, Armelle Goyon s’est formée en premier lieu dans une agence pendant 4 ans. Au sein du pôle urbanisme, elle a assuré le suivi de plusieurs projets opérationnels et prospectifs. Armelle Goyon a également acquis un savoir-faire sur la production architecturale par le biais de concours.
En 2017, elle fonde l’atelier JAGG avec son associée Jeanne Gerbeaud. Elles ont eu à cœur d’investir des champs d’action éclectiques en cultivant des projets de natures, d’échelles, de programmes variés. L’équilibre de ses deux associées s’appuie sur l’hétéroclisme de leur pratique et se nourrit de cette diversité.
Cet engouement repose sur la conviction que chaque projet peut faire émerger une question singulière et contemporaine.
La méthode « Europan »
« Europan » est un concours d’idées d’architecture et d’urbanisme se déroulant tous les deux ans simultanément dans une vingtaine de pays européens, sur un thème et un règlement communs. Dans chaque pays des sites sont proposés par des collectivités territoriales et leurs partenaires. »
Il est proposé aux étudiants et étudiantes de se mettre dans les conditions du concours « Europan » sur un site au Havre. Ils devront développer une approche exploratoire à travers un projet transcalaire qui témoignera d’un positionnement stratégique précis et d’une réflexion le thème « Villes Vivantes ».