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"Genealogía de los espacios" de Gilles Trégouët

Gilles Trégouët se licenció en arquitectura por la École nationale d'architecture de Bretagneen 2004. En 2016 fue profesor asociado en la
Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Barcelona (ETSAB-UPC), y supervisó el taller de verano de RCR en 2017. Trabaja con la agencia catalana RCR desde 2005,
, y en calidad de tal es coautor del Musée Soulage en Rodez, el Centre de la cuisine d'art en Nègrepelisse, el complejo escolar École du soleil en Font Romeu, y la Maison Malecaze en Vieille Toulouse.

Taller - "Food for thought - thinking through the senses

Parece necesario un reequilibrio entre los componentes artísticos y técnicos para evitar que la arquitectura quede confinada a un planteamiento plástico sin fundamento constructivo ni social, en definitiva sin construcción de sentido, sin contenido, en definitiva una sensibilidad reducida a la fascinación por imágenes espectaculares narcisistas superficiales y huecas. La creciente y saludable conciencia de la importancia de las cuestiones medioambientales está devolviendo un lugar fundamental a la cultura constructiva, a los materiales y a los detalles. Creo que integrar los materiales y las técnicas constructivas como nutrientes del proceso de diseño es una de las mejores formas de producir arquitectura. Se hará hincapié en un proceso de creación arquitectónica en perpetua tensión entre la abstracción y la plasmación, entre el mundo de las ideas y el de los sentidos. Esto implica el desarrollo de un gran dominio de las herramientas de representación. El tema del taller es deliberadamente sencillo, con el fin de llegar lo más lejos posible en la puesta en práctica y la profundización de lo aprendido, y poder integrar los componentes constructivos (estructuras, materiales, detalles) para estimular la emergencia de un conocimiento singular del diseño. El programa combinará una única vivienda con una pequeña sala pública (de unos 150 m2). El uso de esta sala
será elegido por el estudiante. Por ejemplo, podría ser una sala de conciertos, un dojo, una sala de baile, una sala de exposiciones, una sala de meditación o yoga, un restaurante, etc. El ocupante de la vivienda sería también el anfitrión de la sala.

"Qué hace un proyecto", por Heleen Hart

De nacionalidad neerlandesa, Heleen Hart es licenciada por la École nationale supérieure d'architecture et de paysage de Lille. Pasó un año en la Universidad Federal Fluminense de Río de Janeiro, y después cinco años en Oporto, incluido un año en la Facultad de Arquitectura
de la Universidad de Oporto, antes de estudiar la licenciatura con el arquitecto y profesor Adalberto Dias, en la transformación del polígono industrial de Afurada, en Vila Nova de Gaia. Paralelamente, trabajó para Carlos Castanheira en proyectos de casas individuales de madera y en el proyecto de la Casa da Musica con la agencia OMA. A su regreso a Francia, adquirió experiencia en varias agencias parisinas, antes de trasladarse a
Lille para trabajar en Tank architectes.En 2011, ella y Mathieu Berteloot fundaron el estudio dearquitectura y urbanismo Hart Berteloot Atelier Architecture Territoire (HBAAT) en
. El estudio se constituyó como una plataforma multidisciplinar
que cuestiona la arquitectura y el territorio a través de una visión global y artística de la creación contemporánea, inspirándose
en disciplinas como el arte contemporáneo, la fotografía, el diseño, el diseño gráfico y el paisaje.

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Taller - "Transformación del bloque N17 - Le Havre

A través del estudio del bloque N17 durante la reconstrucción de la ciudad de Le Havre, el objetivo del taller es abordar tanto conceptos teóricos como
diseñar un proyecto de transformación. El enfoque histórico del tema de estudio se centra en la construcción de viviendas mediante sistemas de prefabricación pesados (de una a seis toneladas), desarrollados desde el final de la guerra y, en particular, durante la reconstrucción de Le Havre. El bloque N17 es representativo de esta investigación, ya que fue el primer edificio construido por Raymond Camus, que aplicó el proceso de industrialización consistente en prefabricar los paneles portantes que componen cada uno de los muros de una habitación. La patente obtenida en 1948 permitió construir Ilôt N17 entre 1949 y 1950. El bloque N17 fue un proyecto seminal. Fue el punto de partida de una técnica acogida favorablemente por los poderes públicos, bajo el impulso de Adrien Spineta, Director de Construcción del Ministerio de Reconstrucción y Urbanismo, que visitó Le Havre en 1951.

"Autogestión y crecimiento urbano" por Marion Verdière

Marion Verdière es investigadora del Centro de Investigación en Arquitectura y Ciudad (CIAC - Universidad PUCP, Lima, Perú) y arquitecta urbanista especializada en el desarrollo territorial de barrios marginales, con más de diez años de experiencia internacional en diversas instituciones (Mano a Mano Perú, Homogeneos). A través de su propia agencia, OCTAVA, con sede en Lima, trabaja con los residentes de las comunidades implicadas, ONG y gobiernos locales en estrategias para promover el desarrollo urbano inclusivo
.

Taller - "Saber utilizar y saber hacer".

El proyecto explora la relación entre el edificio público y la ciudad tomando como ejemplo el instituto Galilée en Franqueville-Saint-Pierre. Se trata de identificar los problemas de los espacios transitorios que conectan estos lugares con el resto de la ciudad, considerados como territorios de proyecto por explorar. La relación entre el profesional y el usuario será el eje central de la reflexión de este taller, cuyo objetivo es diseñar y poner a prueba mecanismos para iniciar la comunicación del proyecto. Basándose en sus competencias arquitectónicas, pero también en los conocimientos de los usuarios, los estudiantes deberán seleccionar y transformar estos conocimientos de uso en soluciones espaciales dentro de un proyecto complejo. Las sesiones se estructurarán en torno a trabajos en grupo e individuales, favoreciendo una comprensión global de las problemáticas, de modo que cada estudiante pueda aportar finalmente una respuesta individual comprometida y reflexiva. La presentación, tanto ante un público de expertos enENSA Normandie ante un público más amplio en el instituto, permitirá a los estudiantes ponerse en situación profesional y ser capaces de explicar sus proyectos al mayor número de personas posible.

"Arquitectura cederista y resiliencia en Japón desde 1945", por Ariel Genadt

Ariel Genadt es arquitecto, académico y profesor de la Escuela Weitzman de Diseño de la Universidad de Pensilvania. Se centra en las relaciones entre las tecnologías de la construcción y la expresión arquitectónica del clima y el lugar.

También está especializado en la arquitectura delJapón moderno
.Genadt fue JSPS Fellow Researcher en el Kengo Kuma Lab de la Universidad de Tokio y profesor visitante en la Fondazione Renzo Piano de Génova. Ha comisariado la exposición Critical Abstractions: Modern Architecture in Japan, en los Archivos de la Universidad de Pensilvania.

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Taller - Reconsideración del patrimonio arquitectónico naval para la creación de espacios públicos en Ruán

Este taller en inglés invita a los estudiantes a inspirarse en la arquitectura naval para imaginar un proyecto de conversión de un edificio existente. El lugar de la intervención será el actual Museo Marítimo Fluvial y Portuario de Ruan. El proyecto propondrá una puesta en valor de sus colecciones en un entorno más adecuado y expresivo de su contexto fluvial. Si bien el evento de la Armada recuerda a los habitantes y turistas el pasado marítimo de la ciudad, sigue siendo efímero. La motivación de este taller es restablecer una presencia más duradera del patrimonio marítimo en el corazón de la ciudad. El proyecto pondrá de relieve los imperativos actuales ante la transición ecológica, es decir, utilizar los recursos naturales y reciclar los recursos industriales de forma sostenible, al tiempo que se crean hábitats que generen un sentido de pertenencia a un entorno y a su patrimonio cultural. El proyecto abordará estos objetivos mediante el diseño de un lugar de exposición, educación e intercambio para los ciudadanos, utilizando elementos del vocabulario arquitectónico naval como generadores formales y estructurales. El trabajo se llevará a cabo en colaboración con el Museo Marítimo y su taller de construcción naval, así como con el taller de madera deENSA Normandie.

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"Diseño inclusivo para todos" por Rosalia Ho-Ching Leung

Rosalia Ho-Ching Leung es arquitecta, diseñadora de comunidades e investigadora con formación en arquitectura en Hong Kong y Francia. Fundadora de Studio Rosalia Leung Ltd, su trabajo se centra en la interconexión entre el entorno construido, la participación pública y la sostenibilidad.
Ha participadoen varios premios y exposiciones, como el Premio Internacional de Diseño de Taipei, la Bienal de Arquitectura de Venecia y la Bienal de Urbanismo y Arquitectura de Hong Kong y Shenzhen. También ha impartido clases en la Universidad de Hong Kong y en el programa de arquitectura de la HKU Space/Curtin University.

Taller - Participación planetaria. Del diseño humano-céntrico al diseño humano-planetario

En este estudio de diseño exploraremos la relación, a menudo ignorada, entre los seres humanos y otras especies en los paisajes urbanos. Con la urbanización y el cambio climático como retos, cuestionaremos el enfoque convencional del diseño centrado en el ser humano y buscaremos un camino sostenible.
Empezando por observar detalles de los edificios como ventanas, fachadas, balcones y tejados, etc., examinaremos de cerca cómo los animales y las plantas se han acomodado a la presencia humana en el centro de la ciudad de Rouen. Más allá de una visión estrechamente humanocéntrica, nuestro objetivo es desarrollar soluciones de diseño que fomenten interacciones armoniosas entre los seres humanos y la naturaleza en entornos urbanos. Los estudiantes crearán prototipos y plasmarán sus ideas en una intervención en un edificio existente. Los estudiantes también se comprometerán con la comunidad, buscando perspectivas y comentarios sobre sus diseños en lugares seleccionados para garantizar que sus ideas se alinean con las necesidades y aspiraciones de la comunidad. El estudio reta a los estudiantes a esforzarse por conseguir diseños arquitectónicos sostenibles que tengan en cuenta la interconexión de los seres humanos, los animales y el medio ambiente en nuestro tejido urbano.