En novembre, Arte met Bruxelles, berceau de l’Art nouveau, à l’honneur à l’occasion de l’exposition « Bruxelles 1900 », présentée au Petit Palais de Paris.
Dans le documentaire « Trois visages de l’Art nouveau », Benjamin Zurstrassen, directeur du musée Horta, fait découvrir trois édifices emblématiques de l’architecte Victor Horta : l’hôtel Tassel (1893), considéré comme le manifeste fondateur de l’Art nouveau ; la Maison du peuple (achevée en 1899), commandée par le Parti ouvrier belge et malheureusement démolie en 1965 et les anciens magasins Waucquez (1903-1906), splendides verrières Art nouveau devenues aujourd’hui le musée de la Bande dessinée.
Arte diffuse également « Victor Horta, architecte d’un rêve européen », un documentaire de Stéphane Ghez retraçant la carrière de ce maître de l’architecture. Disponible sur arte.tv dès le 10 novembre, il sera proposé à l’antenne le dimanche 29 novembre à 17 h 45.
Deux rendez-vous à ne pas manquer avant de partir à la découverte de « Bruxelles 1900 », visible au Petit Palais du 10 novembre 2026 au 25 avril 2027.

Fernand Khnopff, Des Caresses, 1896. Huile sur toile, 50,5 x 150 cm. Musées royaux des Beaux-Arts de Belgique. © Musées royaux des Beaux-Arts de Belgique, Bruxelles / photo J. Van Seghbroeck

En 1933, l’écrivain japonais Jun’ichirō Tanizaki publie un tout petit essai devenu, depuis sa traduction française en 1977, une lecture culte chez les architectes : L’Éloge de l’ombre. La revue AMC (n° 344) y consacre un article éclairant de Manuel Tardits, architecte installé au Japon.

Tanizaki y dresse un plaidoyer doux-amer des intérieurs traditionnels que la modernité occidentale efface : les vitrages remplacent les panneaux de papier, l’électricité chasse les lanternes, le carrelage lumineux supplante le bois et le jardin. Mais son « ombre » n’est pas une absence de lumière : c’est une pénombre, un clair-obscur subtil où l’ombre n’est qu’une lumière moindre. À l’oppposé de Le Corbusier, qui célèbre « les volumes assemblés sous la lumière », Tanizaki vante la riche palette des ombres intérieures.

L’ironie, souligne Tardits : l’écrivain n’a jamais vraiment vécu dans la pénombre qu’il exaltait, ses maisons mêlaient confort occidental et tatamis, et à 70 ans il abandonna sa villa traditionnelle, trop froide l’hiver, trop chaude l’été.

Pourquoi le lire aujourd’hui ? Parce que cette esthétique du clair-obscur dialogue remarquablement avec l’architecture durable et biosourcée, et qu’elle nous rappelle qu’un beau lieu n’est pas forcément un lieu éclairé.

En savoir + : article complet dans AMC n° 344

À Dieppe, l’Université populaire propose toute l’année des rencontres ouvertes à toutes et tous pour découvrir, approfondir et échanger autour de nombreux sujets. Portée par une équipe de bénévoles et accueillie notamment au tiers-lieu culturel L’Inattendu, l’Université populaire repose sur une idée simple : rendre les savoirs accessibles au plus grand nombre. Les interventions sont assurées par des personnes diplômées et engagées dans leur discipline, dans une démarche de transmission et d’échange.

Pour plus d’informations télécharger le programme en cliquant ICI et sur facebook

Tarik Abd El Gaher, dans son article  « Il faut redonner à l’architecture sa place en tant qu’expression de la culture » publié dans la revue d’Architectures (n°337), a recueilli  les propos de Catherine Pégard, à l’occasion des Journées nationales de l’architecture qui se tiendront du 15 au 18 octobre 2026.

L’article nous partage les réflexions de la ministre de la culture sur la place de l’architecture dans les politiques publiques, dans les défis climatiques qui nous attendent, la préservation du patrimoine et les réformes en cours.

Lire l’entretien complet dans D’Architectures n°337 disponible au pôle documentaire

Catherine Pégard, ministre de la Culture © Jeanne Accorsini / MC / SIPA Press

Du 26 septembre au 11 octobre 2026 –

SE DÉCALER POUR MIEUX REGARDER.
Depuis 2019, la Maison de l’architecture de Normandie – le Forum coordonne Zigzag – festival d’architecture et des arts de l’espace, avec l’idée de croiser les points de vue pour mieux appréhender nos espaces de vie.

Parcourir et arpenter les paysages familiers, naturels ou bâtis, connus ou inconnus de la vallée de la Seine, questionner, se confronter, comprendre, participer aux transformations de ce territoire en mouvement. Mais surtout, être étonné, impressionné et s’émerveiller des richesses naturelles et humaines de notre territoire.

Le festival Zigzag est un festival de terrain, au plus près des sites, des lieux, des éléments, de la géographie.
Il est créateur de rencontres, parfois improbables, végétales, géologiques, surtout humaines et sociales avec ceux qui habitent, avec ceux qui bâtissent, avec ceux qui conçoivent et ceux qui rêvent.

Zigzag – festival d’architecture et des arts de l’espace est une invitation à découvrir, comprendre et participer aux transformations d’un territoire en mouvement, celui de l’Axe Seine par des :

DEAMBULATIONS
INSTALLATIONS
PARCOURS
RANDONNEES
TABLEES
VISITES

Plus d’information ICI

Construire demain, ça veut dire quoi ? Face aux défis actuels, il est parfois difficile de savoir par où commencer. Pourtant, les métiers de la création (architectes, designers, paysagistes, artisans, urbanistes …) ont un rôle crucial à jouer pour façonner le monde d’aujourd’hui et de demain. C’est fort de ce constat qu’a été lancé Affordance.podcast : un média pensé pour celles et ceux qui se posent des questions, mais ont surtout envie de passer à l’action. Chaque mois, le podcast donne la parole à des créateurs et créatrices qui agissent. À travers un regard axé sur les solutions, chaque épisode aborde un enjeu d’actualité, des parcours inspirants, ainsi que des démarches très concrètes. Créé par une jeune architecte et designeuse, ce podcast est une dose d’inspiration et d’ondes positives destinées à redonner une vraie vague d’espoir à la nouvelle génération d’architectes et de designers.

Affordance est à retrouver sur toutes les plateformes d’écoute ainsi que sur les réseaux sociaux

Du 19 juin au 31 décembre 2026 – En Normandie, le changement climatique est déjà à l’œuvre dans nos territoires. Les paysages évoluent sous l’effet de de plusieurs transformations désormais observables : hausse des températures, modification des régimes de pluie et multiplication des évènements extrêmes, recul du trait de côte.
Ces transformations affectent nos villes, nos campagnes et nos littoraux, et interrogent directement nos manières d’habiter, de produire et d’aménager.

L’exposition Territoires et climat : comprendre, débattre, agir propose d’explorer ces mutations à l’échelle de la Normandie. En s’appuyant sur les travaux scientifiques du GIEC* normand, elle éclaire les évolutions climatiques en cours et donne à voir des initiatives déjà engagées sur le terrain.

Toutes les informations ICI

Depuis 2006, le festival Bellastock réunit chaque année des centaines d’étudiant·es pour concevoir, construire et habiter une ville éphémère à l’échelle réelle. Vingt éditions. Près de 10 000 participant·es. Une coopérative d’architecture née de ce mouvement, une expertise reconnue sur le réemploi et la construction biosourcée.
En 2025, le festival franchit une nouvelle étape. Bellastock et Les Grands Ateliers le transforment en biennale : Beaux Détours — biennale d’expérimentation architecturale et urbaine. Deux ans sur un territoire. Une matière. Des escales — ateliers, conférences, expositions, chantiers — qui jalonnent le parcours. Et une ville éphémère en point d’orgue.
Ce qui change : le format, le territoire, le partenariat. Ce qui reste : on arrive, on construit à l’échelle réelle, on dort sur le site, on cuisine ensemble, on débat le soir, on fait la fête, on déconstruit. On rentre transformé.

Toutes les infos ICI

Visuel : Tous droits réservés ©Bellastock et Les Grands Ateliers

En automne 2025, les étudiants et étudiantes de master 1 de l’ENSA Normandie, encadrés par Soraya Haffaf et Julien Choppin, ont exploré une approche inédite de l’architecture : la fabrique écologique au prisme du réemploi. Intégré au domaine d’études Expérimentation, cet atelier du semestre S7-25 a proposé une pédagogie immersive, où la matérialité et la confrontation au réel ont remplacé les schémas classiques de conception.

Soutenu par le ministère de la Culture et le fonds de dotation Quartus (programme Les Expérimentales), l’atelier a pu s’appuyer sur des partenariats locaux, notamment avec la recyclerie Les Bâtines et le bureau d’études Espace Disponible, pour offrir aux étudiants une expérience concrète.

Les fruits de ce travail a fait l’objet d’une exposition à la Maison de l’architecture de Normandie au mois d’avril 2026 sous le titre de « Passé recomposé ».

Dans la continuité de cette expérience, Julien Choppin pilotera dès la rentrée 2026 le DPEA Rebond, première formation post-master en France axée sur le réemploi dans le bâtiment.

Fonds de dotation Quartus pour l’Architecture

Les Bâtineurs

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